Agenda

Die Ausstellung präsentiert 60 Meisterwerke aus dem Ordrupgaard Museum in Kopenhagen, das die grössten Impressionisten der französischen Malerei des 19. Jahrhunderts vereint.

1945 entdeckt der französische Maler Jean Dubuffet (1901-1985) die Schweiz als Feld seiner Sammler- und Forschungstätigkeit: Im Alltag, aber auch in Krankenhäusern, Gefängnissen und psychiatrischen Kliniken begegnet er Menschen, die fernab der offiziellen Kunstwelt gestische Malereien, Assemblagen und sensible Zeichnungen schaffen. Diese intuitiv und autodidaktisch gewachsenen Kunstformen umreisst er im Begriff der «Art Brut» (franz. rohe, grobe Kunst). Gegenwärtig findet die Art Brut weltweit Anerkennung. Es liegt daher auf der Hand, den engen Bezug dieser Kunst zur Schweiz zu beleuchten. Die Ausstellung im Aargauer Kunsthaus zeigt Schweizer Positionen von Anfang des 20. Jh. bis heute aus der Collection de l’Art Brut (Aloïse Corbaz, Adolf Wölfli u. a.), ergänzt mit Werken aus dem Bestand des Aargauer Kunsthauses (Walter Arnold Steffen, Alois Wey u. a.). Mal wild und frei im Gestus, mal präzise und detailliert erzählen die Werke von Mensch, Natur, Architektur und Emblematik.

Die Ausstellung zeigt Werke von Gaetana Zwemmer (1971). Sie verwendet verschiedene Techniken und Medien, wie Fotografie, alle Arten von Materialien und Collagen.

Durch die Präsentation von rund dreissig Werken aus den Sammlungen des Kunsthistorischen Museums will Maison Tavel den Einfluss von Ferdinand Hodler (1853-1918) auf die Genfer Malerei veranschaulichen.

Die Ausstellung zeigt Objekte der Unterwasserarchäologie in der Rhône und im Musée départemental Arles antique. Diese Objekte stammen aus der Zeit nach 46 v. Chr., als die römische Kolonie Arles von Julius Cäsar gegründet wurde. Arles (Arelate) liegt an der Handelsstraße vom Mittelmeer nach Genf (Genua), einer Stadt, die seit 122 v. Chr. von den Römern regiert wird, und diese Ausstellung zeigt die frühe Romanisierung Genfs und ihre Beziehungen zu Rom und der griechischen Welt.

Helen Dahm (1878–1968) gehört zu den Pionierinnen und Grenzgängerinnen der Schweizer Moderne. Sie nahm in München 1906 künstlerische Impulse der Akteure des Blauen Reiter auf, 1913 entscheidet sie sich für das Landleben in Oetwil am See im Zürcher Oberland. Dort entsteht eine welt von Garten- und Blumengemälden. Die Ausstellung in der Kartause ittingen zeigt das grafische Frühwerk, das Museum Helen Dahm in Oetwil am See und das Kunstmuseum Thurgau ihre Vertrautheit mit dem Symbolismus, den Jugendstil, und dem Expressionismus der Brücke und des Blauen Reiters.

Die Sammlung der Gottfried Keller-Stiftung ist eine der wichtigen Sammlungen zur Schweizer Kunst. Die in den rund 130 Jahren gesammelten Werke sind im Eigentum des Bundes und werden in über 70 Schweizer Museen und weiteren öffentlichen Institutionen als Depositum aufbewahrt. Das Landesmuseum Zürich und das Museo d’arte della Svizzera italiana in Lugano zeigen in Zusammenarbeit mit dem Bundesamt für Kultur Meisterwerke dieser bundesstaatlichen Kunstsammlung. Die Ausstellung in Zürich zeichnet die Geschichte der Stiftung nach und zeigt mit kostbaren Objekten wie Goldschmiedearbeiten, Glasgemälden, Graphiken, Gemälden und Skulpturen vom 12. bis ins 20. Jahrhundert die Vielfalt der Sammlung auf. Die Ausstellung in Lugano setzt den Akzent auf die Malerei.

Das 75-jährige Bestehen des Basler Marionettentheaters, das 1944 von Richard Koelner (1904-1993) gegründet wurde, ist Anlass für eine kleine Präsentation. Seit dem Umzug in den Zehntenkeller am Münsterplatz 1956 war es auch das erste Basler Marionettentheater mit regelmässigen Aufführungen. Die Präsentation zeigt Marionetten im Kontext alter Aufführungen und präsentiert ihre Musik, klassisch oder zeitgenössisch. Bis heute spielt die Musik in diesem Theater eine wichtige Rolle, sozusagen eine Oper mit Marionetten.

Als Glaziologie in Bildern könnte man bezeichnen, was der Fotograf Daniel Schwartz (1955) seit mehreren Jahren betreibt. Seine Arbeit ist ein spartenübergreifendes Projekt der Fotokunst im dokumentarischen Stil. Als Fotograf untersucht Daniel Schwartz die Bildkraft der Gletscher. Er fundiert seine bildnerische Arbeit durch eine Recherche in Archiven und arbeitet in engem Dialog mit der Wissenschaft. Seine Bilder zeigen den Gletscher als dynamisches System und als Archiv der Klimageschichte, als persönlichen Erinnerungsort und Speicher nicht unbeschränkt verfügbarer Ressourcen.

In einer umfangreichen Gesamtschau, in der die wichtigsten Werkphasen vertreten sind, zeigt die Schweizer Künstlerin Miriam Cahn expressive Arbeiten auf Papier, Ölgemälde, monumentale Skulpturen, performative Videos und noch nie gezeigte Skizzenhefte in einer Chronologie und Themen überschreitenden Installation, die den klassischen Museumsbau zum sinnlichen Denkgebäude umdeutet sowie ihre inhaltlichen, motivischen und ästhetischen Leitlinien sichtbar macht. Viele Werke sind speziell für die Ausstellung entstanden oder sind Schlüsselwerke aus dem Besitz der Künstlerin.