Agenda

Anfangs 1519 kam Ulrich Zwingli (1484-1531) als Gemeindepriester nach Zürich und löste in der Schweiz die Reformation aus. 500 Jahre später gilt die Reformation noch immer als eines der prägendsten Ereignisse der Schweizer Geschichte. Die Ausstellung im Landesmuseum Zürich rückt den Streit um den richtigen Glauben ins Zentrum und beleuchtet so die Entstehung einer neuen Konfession. Eigens für die Ausstellung produzierte Animationsfilme erwecken die Geschichten und Konflikte jener Zeit zum Leben.

Die Ausstellung zeigt erstmals umfassend die Folgen des Ersten Weltkrieges (1914-1918) auf Paul Klees Schaffen anhand ausgewählter Bilder aller Werkphasen. Künstlerisch wie biografisch ist es eine Zeit tiefgreifender Umbrüche. Der Krieg raubte Klee viele seiner Künstlerfreunde. Die politische Lage kommentiert er in seinen Werken und wendet sich gleichzeitig verstärkt der Abstraktion zu.

Die Sammlungspräsentation greift zentrale Aspekte von Klees Schaffen auf, die in der Zeit des Ersten Weltkrieges ihren Ursprung haben. Aber auch Klees Leben als Soldat im Ersten Weltkrieg ist anhand von bisher kaum gezeigten Briefen und Dokumenten Inhalt der Ausstellung. Zugleich wird Klees rasanter Aufstieg und sein Weg zu einer der zentralen Figuren der künstlerischen Moderne beleuchtet. Die Zeit des Ersten Weltkrieges war eine sehr produktive und erfolgreiche für Klee. Er erlebte – mitten im Krieg – seinen künstlerischen Durchbruch und wurde zwischen 1916 und 1918 zu einer Kultfigur der jungen Kunst.

In den letzten Jahren vor dem Ersten Weltkrieg herrscht grosse Aufbruchstimmung und Paul Klee war Mitglied der Künstlergruppe Der Blaue Reiter in der Münchner Avantgarde und hat in Paris den Kubismus entdeckt. Auf der Tunesienreise im Frühjahr 1914 erhält er entscheidende Impulse hin zur Abstraktion. Die Ausstellung greift zentrale Aspekte seines Werkes auf, die in dieser Zeit ihren Ursprung haben, und verfolgt ihre Entwicklung in späteren Schaffensperioden.

Die Kirche hatte stets ein ambivalentes Verhältnis zum Geld. Im Mittelalter hat Kirche die finanziell innovativste Verwaltung und eng mit dem Bank- und Kreditgeschäft verbunden. Gleichzeitig verknüpfte man die Erlangung des Seelenheils mit guten Werken, die auch mit Geld geleistet wurden. Die Moraltheologie dagegen sah Geld als Objekt der Schuld und Sünde. Die Ausstellung verfolgt verschiedene Aspekte dieses Spannungsfelds, das zahlreiche Spuren materieller Art hinterliess und Diskussionen beflügelte.

Das Kloster Einsiedeln ist einer der bedeutendsten Wallfahrtsorte und internationales Pilgerziel. Im Laufe der über 1000-jährigen Geschichte suchten Millionen von Gläubigen die Pilgerstätte auf. Päpste, Kaiser, Könige, Bürgerinnen und Bürger bedachten das Kloster mit Privilegien, Geschenken und Spenden. Dank der Ausstrahlung des Pilgerortes überlebte die Abtei die Reformation und die Folgen der Französischen Revolution. Die Ausstellung beleuchtet die bewegte Geschichte des Klosters und seiner Wallfahrt. Viele der wichtigsten Objekte werden erstmals ausserhalb der Klostermauern gezeigt. Etwa eine Handschrift, die dem heiligen Meinrad gehört haben soll, ein Kelch von König Karl von Rumänien oder die prachtvollen Kleider und Schmuckstücke der Schwarzen Madonna.

Das Kunstmuseum Wallis präsentiert im Le Pénitencier (Unterwegs) eine Ausstellung rund um das Thema Laufen im Sinne eines körperlichen und sozialen Engagements. Vom Fussabdruck zur Grenzüberschreitung, vom Bergsteigen zur politischen Demonstration: Das Laufen wird anhand von Walliser, Schweizer und internationalen Werken und Objekten verschiedener Epochen und Disziplinen dargestellt.

Auf Romanisch bedeutet «il fund» der Boden. Dieser Begriff ist Leitmotiv für die Ausstellung zum 50-Jahr-Jubiläum des Archäologischen Dienstes Graubünden. Die Archäologie gestattet Einblicke in die Vergangenheit. Faszinierendes, Alltägliches, Ergreifendes, Erschreckendes, Seltsames und Seltenes wird sichtbar. Die Ausstellung zeigt Graubünden als archäologische Landschaft. Präsentiert werden 50 Fundstellen und die dort entdeckten Objekte. Es sind 50 Momentaufnahmen aus 12’000 Jahren Geschichte: alpine Steinzeitlager, bronzezeitliche Siedlungen, eisenzeitliche Kultorte, römische Strassen, mittelalterliche Friedhöfe, frühe Industriegebiete bis hin zu Relikten aus dem 20. Jahrhundert.

Die Überblicksschau vermittelt den bisher umfassendsten Eindruck der Sammlung von Arthur und Hedy Hahnloser-Bühler mit Schlüsselwerken der französischen Moderne und der Schweizer Avantgarde, sondern macht auch ihre Bedeutung für die Rezeption der Moderne in der Schweiz deutlich. In nur 30 Jahren, zwischen 1906 und 1936, trugen Arthur und Hedy Hahnloser-Bühler eine umfangreiche Sammlung mit Werken des Postimpressionismus, der Künstlergruppe der Nabis und Vertretern der Fauves sowie von Schweizer Zeitgenossen wie Ferdinand Hodler oder Giovanni Giacometti zusammen. Über hundert Werke werden im Kunstmuseum Bern zu sehen sein.

Die Hilti Art Foundation zeigt Gemälde, Plastiken und Skulpturen aus ihrer Kunstsammlung im Kunstmuseum. Der Ausstellungsauftakt ist dem Thema Mensch gewidmet (Darstellungen von Lehmbruck, Hodler, Picasso, Léger, Laurens und Alberto Giacometti), der Malerei der klassischen Moderne, hier sind Ernst Ludwig Kirchner, Max Beckmann, Kandinsky, Klee, Dubuffet und Wols vertreten und der Malerei von 1980 bis zur Gegenwart.

Die Fondation Beyeler präsentiert Claude Monet (1840-1926) und seine künstlerische Entwicklung von der Zeit des Impressionismus bis zum Spätwerk. Mit Werken um die Jahrhundertwende wird die Phase der Neuorientierung beleuchtet, also nach der Entwicklung seines Impressionismus. Zu sehen sind Landschaften am Mittelmeer, wilde Atlantikküsten, die Flussläufe der Seine, Blumenwiesen, Heuhaufen, Seerosen, Kathedralen und Brücken im Nebel. Der Künstler experimentierte in seinen Bildern mit wechselnden Licht- und Farbenspielen im Verlauf der Tages- und Jahreszeiten. Mit Spiegelungen und Schatten gelang es Monet, magische Stimmungen zu erzeugen. Diese Ausstellung vereint 62 Meisterwerke aus privaten Sammlungen und renommierten Museen.

Ernst Ludwig Kirchner (1880–1938), der Meister des Expressionismus, lebte zwischen 1911 und 1917 in Berlin. Was waren das damals für Zeiten ? Erstmals findet in der Schweiz eine Ausstellung zu Kirchners Berliner Jahren statt. Die Ausstellung widmet sich dieser Phase seines Lebens und in den Fokus der Präsentation gerückt wird dabei das Spannungsverhältnis zwischen seinem Leben in Berlin und auf der Ostseeinsel Fehmarn, wo er Sommermonate verbrachte. 1917 liess er sich in den Davoser Bergen nieder und fand eine neue Schaffensphase. Neben Gemälden, Zeichnungen, Druckgrafiken, Skizzenbüchern und Fotografien aus Kirchners Zeit in Berlin werden auch eine repräsentative Auswahl seiner frühen Arbeiten aus Dresden und erste Gemälde, die in Davos entstanden sind, gezeigt. Die Ausstellung ist entstanden in Kooperation mit dem Brücke-Museum Berlin.