Cette section donne un aperçu des exhibitions et leur musées suisses et des régions avoisinantes.
Dans cette exposition, une soixantaine de corsets de la période 1775-1925 seront exposés, dont des modèles uniques, sur mesure et exclusifs en satin de soie ou en coton aux couleurs vives et aux belles broderies. Ces corsets de la collection Nuits de Satin de Paris sont presque tous intacts et comme neufs et donnent un aperçu réaliste de la splendeur et de l’élaboration de ces vêtements.
Le musée présente un voyage vers les deux Pôles à la découverte des ours et des manchots. L’exposition traite non seulement cette thématique de manière classique, mais propose aussi une réflexion sur l’avenir de ces écosystèmes.
Le Musée présente un personnage emblématique de la Suisse, Carl Spitteler (1845-1924), instituteur de son état à La Neuveville de 1881 à 1885 et qui a obtenu le prix Nobel de littérature en 1919. Pour commémorer le centenaire de ce prix, le Musée lui dédie son exposition et va participer à un ensemble d’événements qui vont être organisés pendant cette année dans tout le Jura Bernois.
À l’heure de la mobilisation pour le climat, des millions d’hectares de forêts disparaissent chaque année. C’est à partir de ce constat alarmant que le Jardin botanique de Neuchâtel présente les plantes tropicales sous les serres et à travers un parcours des reproductions des dessins du botaniste François Hallé (1938).
L’exposition est une collaboration avec Visarte Fribourg. Elle se déroule dans les salles du musée ainsi qu’á l’Espace Jean Tinguel-Nike de Saint Phalle et interroge les liens entre art contemporain et patrimoine autour d’œuvres choisies appartenant à la collection du Musée. Le patrimoine peut-il nourrir encore la création contemporaine et si oui, de quelle manière ?
La Fête des Vignerons est célébrée quatre à cinq fois par siècle. Le Festival a commencé au XVIIIe siècle lorsque les propriétaires de vignobles et les viticulteurs de la région ont récompensé les meilleurs vins et les meilleures installations de production. Ce n’est qu’en 1927 que la première photographie en couleur a pu enregistrer l’événement coloré. L’exposition rend compte de la photographie couleur du Festival de 1927 à 1955.
Azimut c’est la direction, mais aussi le point de vue de l’observateur. Concepts à la fois centraux et polysémiques, ils révèlent leurs multiples articulations dans ce panorama du parcours de Jean-Claude Schauenberg (1940). Les directions de son art sont tout d’abord celles de ses voyages. Offrant une nouvelle perspective sur le quotidien, sur le monde et parfois sur soi-même, l’Italie, l’Égypte, l’Iran créent de nouvelles interrogations et nourrissent sa pratique. Chaque lieu peut occasionner une rencontre entre une problématique personnelle et ce qui est découvert sur place.
D’où viennent les premières lois qui ont régi le Pays de Vaud ? Comment s’est-on mis d’accord pour bâtir un système juridique qui puisse remplacer la loi du plus fort et la vengeance personnelle ? Comment ces premières lois ont-elles été fixées, puis mises par écrit ? Comment fonctionnait la justice chargée de les faire appliquer ? Moudon possède encore un exemplaire original du premier Coutumier rédigé dans cette ville en 1577. Ce registre fait la synthèse des coutumes, c’est-à-dire des lois orales élaborées jusqu’à cette date par les communautés locales et qui vont se maintenir durant toute l’époque bernoise. Avec d’autres documents emblématiques, tels que la charte de franchises de 1285, ce Coutumier est au cœur de la salle d’exposition, transformée en tribunal pour l’occasion. Des illustrations et des enregistrements sonores de cas concrets rendent compte des diverses facettes de la justice chargée de faire respecter les lois : justice pénale, châtiments corporels, tribunaux des mœurs.
Le musée présente sa collection en explorant le monde de la bande dessinée et son rapport avec le design. Les meubles iconiques sont très présents dans la bande dessinée, tandis que d’innombrables designers ont été inspirés par les bandes dessinées pour créer un design basé sur des histoires de force surhumaine, de vitesse et d’ironie aiguë. L’exposition examine ces deux tendances dans la première étude de la relation du musée entre la bande dessinée et le design des objets. A travers le monde illustré de la bande dessinée, les objets sautent pour ainsi dire hors de la page et prennent vie.
Depuis des siècles, l’homme est fasciné par les illusions d’optique. A partir des années 1780, les panoramas posent les jalons pour la création de mondes illusoires – les premiers médias de masse de l’époque. Dans un monde numérisé comme le notre, les illusions et trompe-l’œil n’ont pas perdu de leur magie : la réalité virtuelle n’est pas une invention de notre époque. En collaboration avec le Collectif Seico et la Haute Ecole de Lucerne Design & Kunst (Design & Art), cette double exposition du Panorama de Luzerne et de Thun est dédiée à notre fascination pour les exploits optiques et nous invite à les découvrir de nos propres yeux.