Agenda

Martin Disler (1949-1996) était un dessinateur, peintre, sculpteur et poète. Dans son art, il réfléchit sur la vulnérabilité de l’existence humaine. These are reminiscent of the Scream (Skrik in the Norwegian language) by Edvard Munch (1863-1944).  L’exposition (Theater des Überlebens. Martin Disler – die späten Jahre) se concentre sur les dix dernières années de sa carrière et met en relation ses peintures et sculptures de cette période avec l’œuvre de Ludwig Kirchner (1880-1938).

Il s’agit de toiles grand format avec une peinture acrylique et des motifs clairement reconnaissables. Le pouvoir d’expression élémentaire et sa fascination pour la physicalité se manifestent dans diverses techniques.

À l’occasion de son 100e anniversaire, l’œuvre de Friedrich Dürrenmatt (1921-1990) et son statut de grand écrivain germanophone seront commémorés. L’exposition (Kosmos Dürrenmatt) se concentre sur sa prose (« Stoffe ») et sur son travail pour le théâtre  (Schauspielhaus de Zurich). Dürrenmatt n’est pas devenu pasteur comme son père. Cependant, les histoires de l’Ancien Testament et les légendes grecques de son enfance ont façonné son œuvre tout au long de sa vie. Pendant l’exposition, l’œuvre complète de Friedrich Dürrenmatt sera lue et rendue visible.

L’exposition (Schnee war gestern – in den Voralpen) remonte à l’époque où les sports d’hiver dans la basse montagne des Préalpes ont pris leur essor et ont attiré un grand nombre de visiteurs sur les pistes de ski, les pistes de fond et les pistes de luge. L’exposition aborde également des sujets d’actualité tels que le changement climatique, met en lumière ses conséquences et l’avenir des sports d’hiver dans les pré-Alpes.

Il y a seulement 50 ans, dans les années 1960 et 1970, de nombreux petits domaines skiables ont été créés dans ces Alpes. Des milliers de résidents (urbains) de Suisse et d’étrangers ont utilisé les pistes. Le ski est devenu un sport populaire pour les jeunes et les moins jeunes.

Aujourd’hui, beaucoup de ces stations de ski luttent pour survivre en raison de la diminution de neige et malgré la disponibilité des canons à neige. Les sports d’hiver auront probablement disparu des Préalpes d’ici le milieu du XXIe siècle.

Le sexe est partout. Dans la tête, dans le corps, au bureau, au lit, en politique et au début de la vie : c’est un garçon ou une fille. Le Stapferhaus consacre cette exposition (Geschlecht) à ce thème. Comment naît le sexe, qu’est-ce qui fait de nous une femme ou un homme ?  Le monde à multiples facettes de la biologie (cellules, chromosomes et hormones), de la culture et de la société, de l’éducation,de l’histoire et du présent, du travail, du pouvoir et de la hiérarchie, des idéaux de beauté et de sexualité. L’exposition invite les visiteurs à s’intéresser à ce thème sur le plan personnel et social.

L’exposition (Earth at its Limits) examine la manière dont les humains influencent les différents écosystèmes de la planète. La présentation (interactive) illustre le contexte naturel et mondial avec des exemples locaux de la Suisse et de la ville de Bâle et de ses environs.

Après une introduction acoustique à la nature sans intervention humaine, une véritable expérience méditative de cinq minutes, le visiteur visite des salles aux thèmes différents et aux belles illustrations et installations.

L’approvisionnement en eau douce et salée de la terre, la flore et la faune terrestres, l’industrialisation, l’industrie chimique, les pesticides, la pollution de l’air, l’énorme utilisation de l’eau par les consommateurs et l’industrie, l’utilisation des terres, des lacs, des rivières et des mers, la disparition des forêts en Europe et ailleurs, le changement climatique et d’autres sujets sont présentés.

Une quinzaine d’experts donnent leur avis par le biais de courtes déclarations écrites au début de l’émission. Il se termine par l’Anthropocène (Anthropozän en allemand), l’ère géologique qui a commencé avec l’influence significative de l’homme sur la géologie et les écosystèmes de la terre.

Une chronologie montre les évolutions depuis l’Antiquité (époque romaine et grecque) jusqu’à nos jours, ainsi que les nombreux développements et changements survenus depuis le XVIe siècle.

Le musée propose un vaste programme autour de l’exposition, des visites publiques, des excursions, des experts et une visite guidée pour les enfants et leurs familles, permettant aux visiteurs d’élargir leurs connaissances et de les voir sous différents angles.

Il exprime également le cadre agréable et informatif : ni moralisme, ni panique, mais un dialogue, une discussion et la recherche de possibilités et de changements, ou selon les termes des organisateurs :

« L’évolution a besoin de diversité – sans diversité, il ne peut y avoir d’évolution. Nous l’apprenons de la nature, mais cela s’applique également à notre société » (Wandel braucht Vielfalt – ohne Vielfalt kein Wandel. Das lernen wir von der Natur, gilt aber auch für unsere Gesellschaft). 

Depuis plus de dix ans, le musée concentre son exposition de Noël sur les traditions et les coutumes d’un pays d’accueil. Au départ, la célébration de noël en Espagne était prévue. En raison de la crise sanitaire, elle a été reportée à 2021. L’exposition (Krippen aus aller Welt) de cette année montre la diversité mondiale des crèches. Des crèches de noël de différentes décennies et générations, faites de toutes sortes de matériaux et de tailles différentes.

L’exposition (Bildergeschichten) est consacrée à la représentation de la (pré)histoire par des artistes et des scientifiques au cours des trois derniers siècles. L’intérêt du public pour les cultures anciennes et les découvertes dans toutes sortes de domaines a énormément augmenté à partir du XVIIIe siècle. Le cheminement des découvertes archéologiques ou des découvertes de civilisations anciennes dans des expressions artistiques, par exemple la lithographie, les films (Indiana Jones), les cartes murales dans les écoles ou les peintures, montre un développement (numérique) important au cours des trois derniers siècles. De nouvelles reconstructions en 3D de bâtiments antiques ou la représentation dans des peintures du XIXe siècle des palafittes celtiques ne sont que quelques exemples de cette exposition (interactive).

C’est à la fin du 18e siècle que le romantisme se développe en Europe. Les artistes commencent à créer des œuvres mettant l’accent sur les sentiments et la fascination pour l’inexplicable, à l’opposé de l’art sobre et rationnel du classicisme. En Suisse, ils découvrent dans leur propre environnement un motif pictural et fixent sur la toile les majestueux paysages de montagne et la glace éternelle des glaciers. À travers plus de 150 œuvres, cette exposition embrassera la production artistique allant de Johann Heinrich Füssli au premier Arnold Böcklin en passant par Alexandre Calame.

Elle démontrera la contribution des artistes suisses à l’évolution de la peinture de paysage, suivra les artistes dans les académies des beaux-arts à l’étranger et mettra en évidence les liens étroits qui existaient entre les peintres. En intégrant de célèbres romantiques des pays voisins comme Caspar David Friedrich, Eugène Delacroix et William Turner, notre tour d’horizon rendra hommage à la contribution suisse au romantisme tout en la replaçant dans une perspective internationale.

Après Jasper Morrison et Stefan Sagmeister, le cycle MyCollection repart pour une nouvelle édition.  Bruno Monguzzi présente ses objets favoris qui composent la collection du musée. Il en résulte une exposition qui associe artisanat traditionnel et sens du design moderne en source d’inspiration intemporelle, en particulier pour les Jeunes. Les propres affiches culturelles de Monguzzi sont accrochées en parallèle dans le hall d’entrée du Toni-Areal.

Le Kunsthaus Baselland a invité un certain nombre d’artistes ayant des œuvres au Kunsthaus Centre d’art Pasquart à Bienne à présenter une sélection de leurs œuvres jusqu’au 15 novembre. L’objectif est de passer le temps jusqu’à la réouverture des musées du canton de Berne et de continuer à montrer l’art au public. Sont exposées des œuvres de Anna Barriball, Manuel Burgener, Klodin Erb, Livia di Giovanna, Clare Goodwin, Florian Graf, Kapwani Kiwanga, Rannva Kunoy, Rachel Lumsden, Barbara Probst, Markus Raetz et Rémy Zaugg.