Deze rubriek geeft een overzicht van relevante tentoonstellingen in Zwitserland en omliggende regio's. Ieder onderdeel is gelinkt aan het desbetreffende museum.
Maskers zijn een oud, vaak controversieel object uit de menselijke cultuurgeschiedenis. Ze hebben ook een lange traditie in de beeldende kunst. Maar hoe wordt het onderwerp in de hedendaagse kunst verbeeld en behandeld? De belangstelling van hedendaagse kunstenaars voor maskers richt zich niet alleen op het masker als object, maar vooral ook op de sociale, culturele en politieke implicaties en context.
Toen Zwitserland in de 18e eeuw een reisbestemming werd van met name Duitse en Engelse aristocraten, kunstenaars en intellectuelen, werd de basis gelegd voor de bloei van het toerisme in de negentiende eeuw. Dat ging gepaard met een nieuw soort beeldproductie, die de reisherinneringen in stand hield. In de jaren 1760 vond de in Winterthur gevestigde landschapsschilder, tekenaar en graveur Johann Ludwig Aberli (1723-1786) de handgekleurde ets uit, een mengeling van prent en aquarel. Het proces werd bekend als de “Aberli-stijl” en werd vervolgens nagevolgd door kunstenaars zoals Heinrich Rieter (1751-1818), die de techniek nog vervolmaakte. De prenten waren dure souvenirs die op grote schaal in Europa werden verspreid om het nieuwe Europese Arcadië, Zwitserland, onder de aandacht te brengen. De Stichting (Stiftung) Familie Fehlmann bezit een fascinerende collectie van deze prenten in de “Aberli-stijl”. De prenten zijn voor het eerst voor het publiek toegankelijk ter gelegenheid van het geboortejaar van Heinz Fehlmann-Sommers (1919-2015), in wiens naam de stichting in 2016 is opgericht.
De kunstroute in de open lucht toont ongeveer 40 werken van beeldende kunstenaars uit Zwitserland. Het traject van zeven kilometer leidt de bezoeker door velden, bossen en wegen in een mooie omgeving van het kanton Vaud.
De kunstenaar Etienne Krähenbühl (1953) verzamelde alle kunststoffen uit zijn dagelijkse consumptie om deze vervolgens op prenten af te beelden. De kunstenaar maakte zo’n 730 afdrukken, twee afdrukken per dag. Zo legt hij meer dan een jaar lang verantwoording af over het persoonlijke gebruik van dit materiaal en wordt zijn gebaar een universele boodschap. Dit leidt tot een reflectie op ecologie en klimaat. Naast het geëngageerd denken maakt de tentoonstelling het mogelijk om een kunstenaar te ontdekken of herontdekken door middel van werk dat een uitzondering vormt in zijn eigen artistieke productie. De kunstenaar uit Yverdon is vooral bekend om zijn productie van metalen sculpturen, maar in september 2017 besloot hij om een jaar lang de consumptie van plastic te tonen.
De tentoonstelling is gewijd aan de stilte van de schilder- en beeldhouwkunst. Zij combineert genres, motieven en periodes, van stillevens, de genrescènes tot de religieuze scène. Deze kunst is van nature zonder geluid, zoals de uitdrukking “stille poëzie”, die sinds de oudheid wordt gebruikt om deze kunst aan te duiden, al aangeeft. Maar wat doet deze kunst met ons innerlijke ?
De actrice Audrey Hepburn (1929-1993) is een van de grootste filmsterren ooit. De Fondation wijdt een uitgebreide tentoonstelling aan haar, mede omdat ze ook in Morges is getrouwd.
Een selectie van gerenommeerde Zwitserse en internationale glaskunstenaars presenteren hun werk. De tentoonstelling toont een representatieve dwarsdoorsnede van de diversiteit van de hedendaagse glaskunst. In een dialoog komen traditionele technieken samen met nieuwe benaderingen in de glaskunst.
De tentoonstelling presenteert meer dan 80 werken van de kunstenares Viviane Fontaine. De kunstenares begeleidt papier van ambachtelijke productie tot artistieke creatie. In harmonie met haar omgeving volgt de kunstenares het papierproductieproces en maakt ze een verbinding tussen natuur, kunst en het leven. De diversiteit van de planten, hun geschiedenis en hun therapeutische kwaliteiten zijn de voornaamste aspecten die haar werk richting geven.
De vijf torens die in de tentoonstelling worden gepresenteerd zijn gekozen op grond van hun representativiteit, esthetische kwaliteiten en goede documentatie. Ze zijn het werk van vijf architecten die zich al vroeg in de twintigste eeuw orienteërden op deze bouwwerken: Jean Tschumi, René Deléchat, Alphonse Laverrière, Hugo Buscaglia en André Gaillard. De tentoonstelling toont tekeningen, ontwerpen, foto’s en een niet eerder in het publiek vertoonde film over de bouw van de Tour d’Ivoire in Montreux, evenals enkele prachtige tekeningen van Le Corbusiers’ project in Algiers.
50 000 jaar lokale geschiedenis in het hart van Europa is het thema van de permanente tentoonstelling in het Laténium. De tentoonstelling toont de verschillende stadia van de menselijke evolutie in Zwitserland van de Neanderthaler tot de Middeleeuwen. De eerste mensen die zich in Zwitserland vestigden, dateren van 50 000 jaar geleden. Daarna volgde 25.000 jaar ijstijd. Daarna begonnen de menselijke samenlevingen hun eerste permanente nederzettingen en paalwoningen te vormen. De Kelten, de Gallo-Romeinen en de Middeleeuwen zijn het volgende zwaartepunt van de presentatie.