Agenda

De tentoonstelling (Reliquaire en chantier) biedt de mogelijkheid om de binnenste geheimen van een middeleeuws relikwie te ontdekken. Het reliekschrijn van St. Mauritius is een van de meest waardevolle schatten van de abdij. Na eeuwen van gebruik en de tand des tijds is een grondige restauratie noodzakelijk. Deze begon in 2017 en de bovenste (zilveren) lagen, veel edelstenen en andere materialen werden verwijderd. De tentoonstelling toont de schat in al haar onderdelen en de samenwerking tussen experts in geschiedenis, iconografie, dendrochronologie en andere technische hulpwetenschappen. Zo kan de biografie van deze schat nog duidelijker en vollediger worden geïllustreerd in relatie tot de (kunst)geschiedenis van de abdij. De abdij werd gesticht in 516 en is sindsdien in zonder onderbreking in gebruik.

Het Brüschweiler Archief beheert het belangrijkste archief van de schilder Ferdinand Hodler (1853-1918). De tentoonstelling openbaart delen van dit archief. Een twaalftal schilderijen, talrijke tekeningen en documenten geven inzicht in het leven en werk van deze kunstenaar en zijn hechte relaties met het kanton Jura. Zijn oeuvre omvat portretten, landschappen, figuur- en historiestukken. Al tijdens zijn leven werd hij erkend als een van de belangrijkste schilders van de Europese avant-garde.

Ter gelegenheid van zijn vierde lustrum presenteert het museum vier thema’s. Figurenmuziekautomaten, muziekdozen, souvenirs met muzikale inhoud, en muziekdozen in Zwitserse stations en wachtruimten bieden een retrospectief van veertig jaar verzamelen. De naam van de jubileumtentoonstelling (Automatenmusik 4.0) – naar analogie van “Industrie 4.0” (de vierde industriële revolutie) – geeft aan dat in de toekomst nieuwe media een grotere rol zullen spelen in de museale opzet, onder andere in de nieuw ontworpen balzaal, die in het najaar van 2019 geopend wordt.

In deze tentoonstelling worden ongeveer 60 korsetten uit de periode 1775 tot 1925 tentoongesteld, waaronder unieke, op maat gemaakte en exclusieve modellen van zijdesatijn of katoen in felle kleuren met prachtige borduursels. Deze korsetten uit de collectie Nuits de Satin uit Parijs zijn bijna allemaal ongedragen en zo goed als nieuw en geven een realistisch inzicht in hoe mooi en gedetailleerd deze kledingstukken waren.

Het museum presenteert een reis naar de Noord- en de Zuid Pool en brengt de dierenwereld in beeld. De tentoonstelling behandelt dit thema niet alleen op een klassieke manier, maar biedt een reflectie op de toekomst van deze ecosystemen.

Het Museum presenteert Carl Spitteler (1845-1924), die in 1919 de Nobelprijs voor de Literatuur kreeg. Om deze honderdste verjaardag te herdenken, wijdt het museum er een tentoonstelling aan en neemt het deel aan een reeks evenementen die dit jaar in de hele Berner Jura worden georganiseerd. centraal staan zijn periode in Neuveville (1881-1885).

In een tijd waarin de burgers zich mobiliseren vanwege klimaatverandering, verdwijnen jaarlijks miljoenen hectaren bos. De botanische tuin van Neuchâtel presenteert tegen deze achtergrond tropische planten en bomen in haar kassen en in de open lucht langs een route van tekeningen van de Franse botanicus Francis Hallé (1938).

De tentoonstelling (mémoires vives) is een samenwerking met Visarte Freiburg. De exhibitie onderzoekt de relatie tussen hedendaagse kunst en cultureel erfgoed aan de hand van geselecteerde werken uit de collectie van het Museum van Kunst en Geschiedenis en L’Espace Jean Tinguely-Niki de Saint Phalle in Freiburg. Kan dit erfgoed hedendaagse kunst (nog) inspireren en zo ja, op welke wijze?

Het wijnfeest (Fête des Vignerons) wordt vier tot vijf keer per eeuw gevierd. Het festival begon in de achttiende eeuw, toen wijngaardeigenaren en wijnproducenten van de regio de beste wijnen en productiefaciliteiten bekroonden. Pas in 1927 kon de eerste kleurenfotografie de kleurrijke gebeurtenis vastleggen. De tentoonstelling geeft een verslag van de kleurenfotografie van het Festival in de periode van 1927 tot 1955.

Azimut is de richting, maar ook het punt van oriëntatie van de waarnemer. Deze centrale en polysemische concepten zijn de meervoudige uitdrukkingen in de carrière van Jean-Claude Schauenbergs (1940). Deze exhibitie toont de werken van de kunstenaar vanuit dit prespectief. De inspiratie voor zijn kunst zijn is in de eerste plaats afkomstig van zijn reizen. Deze bieden een nieuw perspectief op het dagelijks leven, op de wereld en soms op voor de reiziger zelf. Met name Italië, Egypte en Iran staan centraal. Elke plaats en iedere reis kunnen leiden tot ontmoetingen, (persoonlijke) confrontaties en nieuw ontdekkingen en inspiratie.