La Fondation Beyeler consacre une exposition monographique à Paul Cézanne (1839-1906), pionnier de l’art moderne et artiste majeur de sa collection. L’exposition se concentre sur la dernière et la plus significative des périodes de travail du peintre français, mettant en scène Cézanne au sommet de son art.
L’exposition débute au milieu des années 1880. Cézanne s’était alors émancipé de l’impressionnisme et avait développé le style qui fait de lui une figure clé de l’art moderne. L’exposition présente 58 huiles sur toile et 21 aquarelles provenant de célèbres collections institutionnelles et privées
Dans son atelier du sud de la France, l’artiste met son intuition au service d’un jeu de tensions entre lumière, couleur et forme, construisant des images révolutionnaires qui inspirent, jusqu’à aujourd’hui, des générations d’artistes.
L’exposition met en scène un artiste qui a réinventé la peinture, s’établissant ainsi, selon les mots de Pablo Picasso, comme « notre père à tous ». Et il ose, à la fin du XIXe et au début du XXe siècle, une approche artistique radicalement nouvelle, en libérant la peinture de conventions traditionnelles telles que la perspective centrale ou la représentation anatomique.